Depuis un spectacle hors concours à la Fashion Week de Londres à la cérémonie du 50e anniversaire de Fendi à Milan, à une réchauffement des grands créateurs de la Fashion Week de Paris, il est sûr de dire que ce mois de la mode n’est pas comme d’habitude. Des stars comme Blackpink de Lisa, Katie Holmes et Jessica Alba ont allumé le premier rang, avec des performances surprenantes de gens comme Doechii sur le spectacle DSquard2 qui ont été ajoutés au buzz habituel.
Sur la piste, l’Ott ECT a été lavé sur le podium. Une tendance calme et luxueuse qui a tenté de la compenser par rapport à l’optimisme global juste après la pandémie, les designers cette saison se concentrant sur le charme quotidien et le retour au vrai style personnel. Pensez aux couches intelligentes et aux robes de jour faites comme Couture.
Peut-être que les concepteurs réagissent aux appels à des méthodes de dressage plus uniques, car ils souffrent de fatigue tendance et d’identité de vêtements larges. Quelle que soit la raison, rechercher de nos jours la raison, la recherche de style facile mais innovant est une bouffée de bien-être fraîche.
Vous trouverez ci-dessous les plus grandes tendances que nous ayons vues lors de la Fashion Week AW25. Certains d’entre eux sont très bons.
Je serai hors de ma ceinture
J’ai vu cela l’année dernière avec du charme et des gants de sacs, mais les petits accessoires en cuir sont devenus les ensembles de style incontournable qui ajoutent un peu de personnalité à leur apparence, généralement en les superposant pour ajouter des éléments de décoration. Selon les concepteurs de piste cette saison, la ceinture ressemble à la prochaine frontière de mode. À Victoria Beckham, des boucles de ceinture ont été ajoutées aux hauts tricotés plutôt qu’aux pantalons. Là, utilisez une ceinture pour resserrer la direction de vos hanches au-dessus de votre taille. Pendant ce temps, le designer coréen Rok a oscillé dans la direction opposée et a ajouté une ceinture avec plusieurs boucles dans une robe à peplum sous sa taille. Les looks surréalistes de style Schiaparelli avec une ou deux ceintures ou plus, ce qui en fait le centre de la conception. Bonne nouvelle de cette tendance? Il n’est pas nécessaire d’attendre l’automne. Maintenant, contestez-vous maintenant.
Œuvres d’art
Ce n’est un secret pour personne que la mode et l’art se pollinent souvent pour l’inspiration, mais les designers sont revenus à des applications plus littérales cette saison. Roxanda s’est inspiré de feu l’artiste et sculpteur Philida Barlow. Philida Barlow a souvent utilisé des matériaux jetés pour créer ses œuvres, mais la collection d’Eldem a présenté des portraits de Marlene, feu la mère du peintre Kay Donathy, imprimé sur des robes et des manteaux d’opéra. Des peintures impressionnistes avec des formes abstraites rêveuses ont trouvé des chemins dans de nombreuses collections et créé des palettes douces et charmantes d’automne.
inclinez-vous
Il peut y avoir moins de tutus sur la piste de cette saison par rapport à la piste finale (Désolé Bullet Core), mais ne vous inquiétez pas. Notre amour avec ruban n’est pas à risque de fin (ouf) – ils sont faits pour paraître un peu plus cultivés par nos créateurs préférés. Arai avait une robe slinky bordé d’incarnation bordée côte à côte. Jil Sander paille un mini ruban sur une jolie robe de satin, et Richard Quinn décide de grandir avec l’énorme arc qui précède son travail dramatique. Cette leçon? C’est plus important en ce qui concerne cette tendance substantielle.
Style de démission
Rappelez-vous la tendance de la sirène de bureau dont nous avons parlé? Avec de plus en plus d’entreprises mettant en œuvre des politiques de bureau au bureau, nous entendons que les concepteurs veulent un noyau d’entreprise chic, et des designers comme Stella McCartney et Tom Ford ont pris la page de leur retraite dans l’émission de télévision culte d’Apple, les gardant en costumes qui vont au-delà du rotation. Le blazer net se marie avec une chemise en cobalt audacieuse, avec plusieurs designers choisissant la silhouette surdimensionnée. Comme en témoigne l’utilisation intelligente de la toge et du nœud papillon d’origine, le style de la langue est la clé pour garder la tenue trop étouffante. Nous voulons le chic dans la salle de conférence, pas ennuyeux.
Situation velue
Qui n’avait pas regardé la fourrure cette saison? Qu’on le veuille ou non, la fourrure (fausse et réelle) est littéralement revenue à un plus grand dictionnaire de bibelots. Presque tous les designer ont envoyé la piste sur la piste à l’automne / hiver 2025, des manteaux de fourrure à des manteaux en fourrure. Bien sûr, la fourrure est un problème de mode controversé avec des implications contraires à l’éthique pour la cruauté envers les animaux. Heureusement, compte tenu des avancées technologiques, de nombreuses maisons de mode ont pu utiliser une fausse fourrure pour créer des designs tout aussi impressionnants.
Si nous devions nommer chacun d’entre eux, nous serions ici toute la nuit, mais certains styles remarquables provenaient de Gabriela Hearst, une designer née en Uruguay mieux connue pour ses designs durables ultra-luxueux, Stella McCartney, qui met également la durabilité au cœur de son travail, et Alexander McQueen, dont la société parent est bien connue pour ses initiatives pour assurer la protection et la durabilité des ressources naturelles. Tout est distinctif et en fausse fourrure.
Couture décontractée
Les dessins conceptuels sont généralement réservés à la Couture Fashion Week, mais pas cette saison. Le designer qui se déchaîne dans le outre semble être piégé au milieu d’une pièce pratique et prête à l’emploi, montrant encore plus comment la frontière entre le décontracté et le formel continue d’être floue dans la mode. Certes, peu de gens ont pu enlever une robe entièrement compacte de maquillage, comme on le voit dans la première collection de Sarah Burton pour Givenchy. Je vais reposer mon cas.
Voyageur de temps
Pour la première fois depuis des années, le Louis Vuitton Show a été présenté dans une station récemment rénovée plutôt que dans un foyer régulier au Louvre Museum de Paris. raison? Le directeur créatif Nicholas Gueschière a été inspiré par la « plate-forme » et la façon dont différents personnages de tous les jours se réunissent pour ce rituel pré-trip. En fait, plusieurs autres designers ont tapoté des uniformes de voyage pendant des décennies, et ont une fois mis une tournure moderne sur des looks attrayants à bord des trains, des avions et des voitures, souvent traduits en couches bohème, des bras accessoires, des chapeaux et des manteaux vraiment incroyables.
Bombe à paillettes
Pas seulement Noël, mais au moins si ces concepteurs ont quelque chose à dire, les paillettes sont sur le point de venir à votre garde-robe quotidienne. Le pillet géant orne des coiffes et des robes avec des notes de Van Roxanda, Etro et Drys, mais il n’y a rien de subtil à ce sujet. Si la colonne à paillettes du haut vers l’orteil peut sembler un peu trop intimidante (et assez équitable), Van Noten a montré une façon intelligente d’ajouter une touche d’éclat à votre look avec une série de paillettes piant sous le sommet comme une courroie d’écharpe. Très frais et à la mode.
