Un rythme complet avec de longs ongles de faux, des cils exagérés et des yeux brillants sous les yeux, une perruque centrale à rupture (parfois une des couleurs ou une longue queue de cheval) a des robes et des bodys découpés, et les charmes essentiels sont tous devenus synonymes de ce que signifie devenir une « mauvaise chienne ». En faisant défiler les hashtags Tiktok, en regardant les dernières saisons sur Love Island, et les voies de mémoire Walkdown à ce que Kylie Jenner a appelé l’ère « King Kylie », révélant que les femmes d’horizons divers ont interprété les versions de l’esthétique. C’est définitivement un gamin vidéo, de l’ère du hip-hop de la fin des années 90 et du début des années 2000, les femmes noires et brunes étaient les versions centrales du clip. Ce qui n’est pas bien connu, c’est la sauce originale de strip-teaseuses, ou strip-teaseuses noires, en particulier du sud.
La nouvelle série documentaire en cinq parties Starz, Magic City: An American Fantasy, explore les contributions des strip-teaseuses et des cultures de clubs de strip-tease à des périovistes culturels à travers l’objectif de l’un des clubs de strip-tease les plus importants et les plus importants à Atlanta mais aussi dans Magic City à travers le monde. Fondée en 1985 par Michael Barney, également connu sous le nom de M. Magic, des années 90 à la fin des années 00, Magic City était l’épicentre de la culture noire et a inévitablement changé toute la culture américaine. À l’époque, les thrillers érotiques et les lapins Playboy étaient également populaires, mais les images sexuelles axées sur les femmes blanches devaient maintenir un niveau de folie conçu uniquement pour les regards masculins et souvent uniquement pour l’infantilisation. Alors que tout représente une variété d’idées d’agence féminine et de sexualité, les danseurs de la ville magique ont eu la dynamique des pouvoirs différents, très sensibles, sensuels, autoportés, qui ont influencé la façon dont les femmes se sont présentées et ont compris leurs désirs.
Les trois derniers épisodes de Magic City: An American Fantasy présentent des commentaires de Cameo and Rappers Drake et Big Boy, ancienne vixen vidéo et des danseurs de Magic City Gigi Maguire et Monie Ke Williams, également connue sous le nom de chocolat blanc. Avec des aughts de la fin des années 90 au début des années 90, Magic City est devenu l’endroit où les rappeurs sont connus et les rappeurs à venir testeront leur musique. Si une fille du club y a dansé, c’était sûr de frapper. Un exemple majeur est « Bob (Bombs Over Bagdad), un single de l’album d’Outkast en 2000 Stankonia. Il était trompeur lorsque leur label a interprété la chanson pour les journalistes musicaux, mais le duo l’a interprété pour les danseurs de Magic City, et a été un succès qui a été reconnu à la fois dans le club et les graphiques ultérieurs.
Et tandis que le documentaire se concentre davantage sur l’influence de la musique, il fait allusion à la naissance de la vidéo vidéo. Alors que la musique de rap du sud devenait plus populaire, les clips hip-hop étaient plus sérastiques, avec des strip-teaseuses noires du sud apparaissant sur eux, apportant le personnage du club. Le travail d’un strip-teaseuse est d’utiliser son apparence comme un outil pour vendre des désirs, d’attirer l’attention, à désirer, à désirer, à désirer. Ils ne sont pas simplement consommés, mais sont consommés, ils sont donc responsables de la création de leur image. Dans le club, les danseurs portaient de longs ongles en acrylique, des bodys ou des robes. Il semblait que de nombreuses femmes à l’époque l’ont considérée comme se détériorer, mais même alors, cela avait un impact sur de nombreuses marques de mode et célébrités.
Oui, « The Thong Song » a eu une influence, et Tom Ford a placé les doubles string GG sur la piste de Gucci en 1997, mais la tendance à porter des vêtements avec des strings et des peeps à cordes G provient des clubs de strip-tease. Les danseurs portaient souvent des vêtements qui les exposaient. De nombreuses femmes du club ont obtenu des rebondissements naturels comme Buffy the Body, Video Vixen, d’anciens danseurs ou des améliorations comme le travail des boobs et les tirs des fesses, ce qui signifie qu’elles ont des corps BBL populaires pour tout le monde, de Cardacian à Sza, des robes de découpe et des bodys comme Potter Girl et les marques de Wardrob de Rui, et bien sûr des rappeurs féminines qui étaient d’anciens débrichis comme CARDI B, TRINA et JOSEINE HERNANDE. Il adopte cette esthétique. Lil Kim avait une esthétique de strip-teaseuse qui était inhérente au style, avec une veste de fourrure et un ensemble de deux pièces subtil avec une perruque colorée, sa mini robe, des ceintures scintillantes et un coup d’œil dans son négligé.
La culture noire est souvent consommée par une ignorance du contexte et de la source, donc l’effacement des strip-teaseuses noirs du lexique du style et de la beauté n’est pas surprenant. De plus, à travers la race, il apporte un autre facteur à considérer: la perception sociale des travailleuses du sexe. Toute la série documentaire de Magic City est la façon dont d’autres femmes en dehors du club considéraient les danseurs « moins » et ont pris des décisions rapides concernant leur décision de prendre ce poste. Certes, les clubs de strip-tease et la culture qui les entourent existent dans le domaine de la misogynie, et se qualifie parfois comme des hommes. Mais les actions des autres ne privent pas les agents et les intentions des femmes qui ont décidé de travailler dans cette industrie. La vérité est que la strip-teaseuse noire a aidé à guider les femmes vers une nouvelle identité visuelle sur le sens de devenir confiant, sexy et de placement.