Cannes, France – 17 juin: L’atmosphère à Spotify Beach en 2025 sur Cannes Lions le 17 juin 2025 … plus
Getty Images sur Spotify
La semaine dernière, l’économie des créateurs a été confrontée à un moment charnière, non pas à cause d’un nouvel algorithme, plate-forme ou modèle de monétisation, mais en raison de conflits de calendrier. Cannes Lions et Vidcon, maintenant sous la même société mère, ont été dépliés pour la deuxième fois en trois ans au cours de la même semaine. Et même s’ils étaient censés célébrer la créativité de toutes les manières, ce qu’ils ont révélé, c’était la croissance de la division dans l’industrie elle-même. Alors que les créateurs passent de plus en plus des marges au centre de leur stratégie de marque, cette semaine a souligné la vérité que les spécialistes du marketing et les médias ne peuvent plus les ignorer. Les créateurs ne sont plus la prochaine grande chose – ce sont des choses.
Écran divisé de l’économie du créateur
Pendant longtemps, Cannes Lions est un terrain de jeu pour les marques héritées, les agences de création et les géants des médias. Cette année, il s’est penché encore plus vers son identité en tant que summum de narration sophistiquée et axée sur la marque. Pendant ce temps, VidCon est resté un rassemblement de créateur-premier défini par la base, la haute énergie, l’engagement direct des fans et l’innovation chaotique. Les deux événements ont célébré les créateurs, mais le chemin qu’ils ont tracé pour un avenir d’impact a considérablement divergé.
Qui est allé où
Le calendrier qui se chevauche a mis en évidence les fourches stratégiques de la route. Les créateurs et les entreprises ont dû choisir entre des panneaux de concept élevés à Cannes et réfléchir au côté du yacht, ou réseautage au bord de la piscine et activation axée sur les créateurs à VidCon. Il n’y en avait que quelques-uns qui ont courageusement fait face au décalage horaire et ont ponté les deux mondes.
Pour les créateurs dont les partenariats de marque, les liens d’agence ou les sponsors d’entreprise sont plus alignés sur les campagnes mondiales et les stratégies de marketing, Cannes en forme naturellement. Ces personnes ont été représentées par l’opportunité de s’asseoir avec le CMO, de parler sur la scène principale et d’obtenir FaceTime avec les plus grands noms des publicités et de la technologie. Les créateurs qui font des vagues avec une télévision connectée ou une intégration pionnière de l’IA ont fait une forte présence ici.
Pendant ce temps, les créateurs étaient plus susceptibles de choisir VidCon car ils se concentraient sur la construction de communautés, le test de nouveaux outils de monétisation et la promotion des relations d’audience. L’événement Anaheim a fourni des espaces aux créateurs de la classe moyenne et de la classe moyenne pour s’engager avec leurs fans, découvrir de nouvelles plates-formes de haute technologie et établir des connexions IRL qui se produisent rarement en ligne. VidCon a également été une base de preuve pour l’innovation au niveau local.
Cette disparité a non seulement révélé la nature contrastée des deux événements, mais a également mis en évidence la segmentation plus large de l’économie du créateur lui-même: échelle vs intimité, Pologne vs existence, spectacle vs spontanéité.
VidCon a montré une confusion de créativité
VIDCON 2025 a vu un changement de ton sous un nouveau leadership. L’hôtel Creator a disparu et, au lieu de cela, les créateurs se répandent à travers Marriott à Anaheim et dans des lieux environnants. Le cadre non structuré a conduit à une conversation organique, à une collaboration spontanée et à un véritable établissement de relations.
Une vedette a été l’activation de Dink + Smash Pickleball dans Viewws. Cela a parfaitement capturé l’esprit de l’événement. Créateur-premier, participatif, très attrayant. Parmi les créateurs faisant des vagues figurait Hank Green, co-fondateur de Dhar Mann et VidCon. Les créateurs étaient impliqués avec les fans, les marques et les uns les autres sur le plan humain. Cependant, malgré ces points forts, l’influence de Vidcon peut diminuer dans certains cercles, avec des tweets qu’il y a moins de stands de marque et moins de brillance d’entreprise.
Cannes était un théâtre de la puissance de la marque
Pendant ce temps, les Cannes Lions ont livré la vue habituelle. Des installations dirigées par l’IA aux panneaux étincelants sur la créativité future, c’était une vitrine d’investissement de marque et de compétences de narration. Ce qui s’est démarqué en 2025, c’est le rôle accru des créateurs en tant que participants principaux. Des personnages notables tels qu’Amelia Dimoldenberg, Steven Bartlett et Grace Beverly ont apporté des idées culturelles vives et une profondeur stratégique au panel et à la conversation, solidifiant leurs rôles en tant qu’acteurs clés dans la narration de la marque.
La célébration du 20e anniversaire de YouTube illustre ce changement, les créateurs trouvant des débats sur l’innovation au format, la culture du fandom et le contenu propulsé par l’IA. L’IA était le mot à la mode de cette semaine, mais le message le plus résonnant concernait la synergie. Créativité humaine amplifiée par la technologie. Le panel souligne que les marques réussies d’aujourd’hui utilisent la confiance et renforcent la confiance via des histoires axées sur les créateurs.
Les deux côtés de la même pièce
Malgré les différences, les deux événements ont présenté les rôles importants joués par les créateurs. VidCon se concentre sur la réalité quotidienne des créateurs: monétisation, épuisement professionnel, stratégie commerciale. Cannes a mis en évidence les créateurs comme un architecte culturel qui peut manipuler l’identité de la marque et les conversations mondiales.
VIDCON a offert des cours communautaires et bousculades. Cannes de vision et d’échelle. Ensemble, ils ont peint un tableau de l’économie mature dans deux modes différents mais complémentaires. L’un est enraciné par rapport à celui-ci, et l’autre est la renommée.
Qu’est-ce que cela signifie pour l’industrie?
Dans Cannes et VidCon, les créateurs ont façonné des thèmes, contesté les normes et encouragé l’engagement d’une manière que d’autres groupes de parties prenantes ne sont pas d’accord. Leur impact ne se limite plus au nombre de suiveurs et à un contenu court. Ils façonnent les modèles commerciaux, les récits culturels et les futurs formats médiatiques.
La montée en puissance des créateurs en tant que leaders d’opinion, les collaborateurs et les innovateurs signifie que les futures conversations de l’industrie se déroulent dans les yachts et les salles de convention seront incomplètes sans eux.
