Le nouveau film de Netflix «The Electric State» représente un monde plein de robots – mais pas des robots tels que nous les connaissons.
Directement par les frères Anthony et Joe Russo (qui dirigeaient auparavant deux blockbusters Avengers, «Infinity War» et «Endgame») pour un budget signalé de 320 millions de dollars, «l’État électrique» se déroule dans une version alternative des années 1990, celle où cela est assez long pour avoir rebelle contre le sud de la région, et se sont retrouvés exilés à A. Bobby Brown et Chris Pratt) doivent se faufiler.
Surtout pour le superviseur des effets visuels Matthew E. Butler, sur le plan du design, ces robots sont «délibérément l’antithèse» des robots qui existent aujourd’hui.
«La plupart d’entre nous ont des robots modernes… et sont habitués à ces conceptions», m’a dit Butler. « Si vous regardez les robots de Boston Dynamics, vous remarquerez qu’ils concentrent la masse du robot au centre du robot, puis lorsque vous sortez aux extrêmes, ils deviennent de moins en moins massifs, car c’est juste un design défendable. »
En revanche, le robot Cosmo du film a «une tête géante sur Tiny Neck», que Butler a décrit comme «le pire design pour un robot».
Comme le film lui-même, ce design est basé sur le roman illustré de Simon Stålenhag du même nom. Mais Butler a expliqué qu’il y a une explication dans un film pour Cosmo et les autres robots originaux qui s’inspirent souvent de la culture pop réelle et imaginaire: ils ont été créés pour être « non menaçants », c’est-à-dire que tous ont l’air « un peu mignon et bon et amusant ».
Tout cela signifiait que l’équipe de Butler devait commencer par une conception qui imprédante innue mais la transformer en quelque chose qui semblait «physiquement crédible et réel». Pour ce faire, ils ont décidé d’honorer le design original de Cosmo dans «Fashion Silhouette».
« Si vous plissez les yeux et que vous le mettez à distance de (la) caméra, il ressemble à Cosmo, la façon dont il est dans le livre », a déclaré Butler. « Mais si vous vous rapprochez et que vous vous voyez dans l’épaule, vous verrez qu’il y a des tiges de poussée là-dedans, et vous pouvez voir les moteurs, vous pouvez voir le circuit, même avec les chevilles et les pieds. »
L’objectif est de converser des publics que «la chose peut vraiment fonctionner». Une fois convaincus, ils accepteront la conception de Cosmo et la conception des autres robots, sans voir tous les détails.
Et oui, il y a des plantes d’autres robots. Butler a déclaré que son équipe devait apporter «des centaines et des centaines de robots uniques» à la vie pas parce que chaque robot de ce monde alternatif est unique en son genre, mais parce que «dans le film, nous présentons généralement des individus».
En d’autres termes, chaque robot était un caractère individuel. Et peu de temps, là, nous n’avons pas de raccourcis faciles pour l’équipe VFX qui a dû les rendre aussi réels que possible.
« Nous nous sommes gratté la tête tant de fois – comme: » Comment faisons-nous cela? « », A-t-il dit. « Si vous avez 100 robots différents et qu’ils bougent tous, ils doivent pouvoir bouger, ce qui signifie que vous devez pouvoir les truquer, donc quelqu’un doit les concevoir, quelqu’un doit les peindre, certains ont été pour les animer. »
Pour donner vie à ces robots, Butler a déclaré que l’équipe avait utilisé une combinaison de capture de mouvement optique traditionnelle et d’un système plus récent utilisant des combinaisons basées sur l’accéomètre. Cela a permis à une troupe de sept interprètes de capture de mouvement de travailler avec les acteurs d’action en direct sur place et sur le plateau, avec leurs performances, fournissant alors la base des robots animés – tout ce qui est colossal, de taille humaine ou s’intègre dans la paume de la main d’un personnage.
Butler a souligné que le processus était beaucoup plus compliqué que la simple transposition des mouvements d’un acteur sur un corps de robot.
« Prenez le petit Herman comme exemple », a-t-il déclaré. «Vous avez le (mouvement de mouvement), et il ajoute son flair, sa performance, et c’est quelqu’un avec qui Chris Pratt peut maintenant agir. Ensuite, vous dites: « Eh bien, ok, mais le robot d’information ne peut pas faire beaucoup de choses que ce type peut faire. » Alors maintenant, vous devez le changer en fonction des limites de la conception du robot lui-même. «
Et ce n’est pas encore fini: «Et puis vous parlez aux réalisateurs, et il y a un changement particulier de caractéristiques, que vous avez maintenant besoin d’honorer, alors vous avez changé cela, puis vous avez vos fabuleux acteurs de voix qui ajoutent autant, et maintenant c’est comme,` `Eh bien, comme), alors la cadence (du robot) doit changer. ‘ »
Ultimataly, Butler a déclaré que les robots que nous voyons à l’écran ont été créés par le travail de tous ces artistes et artistes se réunissaient: « Et c’est pourquoi nous avons vraiment retrouvé nos manches et nous en sommes partis. »
