«Mon père ne voulait pas que je sois artiste, alors j’ai rejoint une entreprise de vêtements locale et travaillé comme comptable, mais je commence à concevoir des affichages.
Le travail de l’artiste de sculpture en métal Joram Havadi s’inspire de son expérience de mode.
Habadi a commencé son voyage en tant que sculpteur en pierre dans les années 1980 et a travaillé facilement dans un magasin de vêtements.
« J’ai commencé comme une pierre. » Mon père ne voulait pas être artiste, alors j’ai commencé à travailler comme comptable dans une entreprise de vêtements locale. Zinyeke des années 80.
«Après avoir acquis le stand le plus décoré à HIFA, j’ai déménagé au service du design et le propriétaire de l’entreprise a remarqué mon talent.
« Mes collègues m’ont appris à souder, donc après avoir quitté l’entreprise, L a commencé des sculptures en métal, en se concentrant principalement sur la création de figures à la mode », a déclaré Havadi.
Outre les figures humaines, Habadi fabrique également des chaises extérieures, des tables et de la faune.
Les artefacts sont en ferraille, en particulier le métal de voiture.
Le souhait de Habadi est de tenir des expositions à la fois au niveau national et international.
«Les gens connaissent mes artefacts. Ils ne savent pas qui le fait. Je veux qu’ils me connaissent, donc je ne suis pas moi qui les montre, mais pour mon travail. Je deviendra reconnu par.
« Si je peux faire une exposition solo, ce serait une bonne plate-forme pour moi », a-t-il déclaré.
Son art unique se trouve non seulement au Zimbabwe, mais dans le monde.
L’artiste basé à Chitungwiza a déclaré: « Je crée actuellement des figures comme un moyen de promouvoir l’apparence de personnes jouant des instruments traditionnels tels que Muvila et Hosho. »
Il se prépare également pour son premier chiton avec le festival des arts, qui se tiendra en mai.
Habadi a déclaré que la récession économique auquel le pays est confronté a ralenti la vitesse des artefacts et a ajouté que les collectionneurs l’utilisent pour payer les arachides.
«La douleur économique auxquelles nous sommes confrontés a affecté le prix des artefacts. Vous en fin de compte, comme vous devez survivre et acheter des matières premières et du carburant ou de l’électricité, le travail est obligé de vendre de l’art pour la chanson.
