« J’ai toujours voulu rendre les femmes belles », a déclaré Valentino Garavani. Il a certainement atteint cet objectif, en habillant Gwyneth Paltrow, Jennifer Lopez, des robes ultraféminines, souvent de la lacey, un imprimé rouge ou floral, ou les trois à la fois. Né à Rome dans les années 1930, Valentino a ouvert son premier atelier en 1957 et est rapidement devenu un designer de la haute société pour des vêtements avec un niveau de grandeur Rococo.
Maintenant en 1993, Valentino a pris sa retraite il y a près de 20 ans. En avril dernier, le formel de Gucci, Alessandro Michele, a nommé le cinquième directeur créatif de la marque, apportant à la Maison le plus grand avantage théâtral. Cela fera de Valentino: une grande épopée italienne de Taschen, une nouvelle édition particulièrement opportune. Ce n’est pas seulement un livre de table basse brillante, c’est une description complète de Valentino, à la fois l’homme et la marque.
En plus des magnifiques illustrations et des photos, il y a des essais de John Fairchild, Graydon Carter et Ingrid Sissy, ainsi que de vieilles soumissions de New York de Valentino et WWD d’Andre Leon Taly des années 1970 sur les fêtes de créateurs. L’ancre est une histoire orale, des interviews compilées de Matt Tilnauer (directeur de Valentino: The Last Emperor) et du journaliste Matt Pressman. Dans des extraits de là, les muses de Valentino, les clients fidèles et les collègues designers expliquent comment Valentino a changé la mode.
Valentino Garavani et sa muse sont dans les jardins de bâtiments larges sur le domaine français du créateur.
Harper’s Bazaar USA, juin 2007. Photo © Jean-Paul Goude. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Karl Lagerfeld, designer: Valentino a créé très peu de maisons de mode. Autrement dit, parce que Rome Couture n’avait pas de gloire à Paris Couture, mais ce n’était pas trop mal dans les années 50. Il y avait des maisons très connues comme Carosa, Simonetta et Fork. Je ne sais même pas ce qui leur est arrivé. Mais la robe de Valentino était encore meilleure. Il avait de l’expérience à s’habiller à Paris, mais c’était très important. Il savait qu’il y avait un bon savoir-faire dans les salles de travail italiennes, vous devez donc leur apprendre à le faire correctement. Il a donné une légère touche sur la couture romaine.
Gloria Schiff, rédactrice de mode sociale et senior, Vogue, 1963–71: J’ai rencontré Valentino et (le co-fondateur de la marque) Giancarlo Giammetti. Leurs vêtements étaient vraiment incroyables. Comme vous le savez, tout le monde à Paris avait des vêtements très construits comme Balenciaga, Givenchy. Tout était façonné, modélisé, serré et contracté. Valentino portait les premiers vêtements qui ont vraiment renforcé la femme et ont déménagé avec elle. Et je pense que c’était sa grande contribution à la mode.
John Fairchild, ancien rédacteur en chef et éditeur de W et WWD: Valentino, fera probablement la plus belle robe de soirée du monde. Il fabrique des vêtements que les femmes veulent porter. Il ne se perd étrangement pas à travers la frontière. Ils ne sont pas conservateurs, mais ils sont tout simplement flatteurs. À Valentino, vous ne soyez jamais hors de votre collection et dites: « Oh, mon Dieu! C’est vraiment bizarre et bizarre, ceci ou cela. » Vous sortirez en disant: « Oh, mon Dieu. Les vêtements que les femmes veulent porter. »
Carolina Herrera, designer: Valentino est un vrai designer. Tous ses vêtements que vous voyez sur la piste que vous pouvez porter. Et la mode concerne les femmes heureuses. M’a-t-il influencé quand je commençais? Probablement oui. Parce qu’il ne fait rien de fou et ses vêtements sont classiques. À un moment donné, Valentino était porté plus que tout autre designer au monde.
Claudia Schiffer du printemps et de l’été de Valentino en 1995.
© Arthur Elgort. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Donatella Versace, designer: Comme tous les vrais créateurs de mode, Valentino a un look, un style. Et comme tous les créateurs de mode vraiment incroyables, il s’en tient à son style depuis de nombreuses années, quelles que soient les tendances qui changent. C’est Mark, un designer qui croit vraiment en ce qu’il fait et qui est passionné par son travail. Cela s’applique à son frère aîné Gianni, et certainement à Valentino.
Bien sûr, il y avait des moments où il semblait être en désaccord avec la mode de rue, comme le temps du punk et du grunge, mais il a toujours collé aux armes et a réussi à traverser la tempête. C’est quelque chose qu’un designer a à faire. Cela évoluera certainement, mais nous respectons l’ADN que nous créons. Et à la fin, la qualité gagne. Aujourd’hui, les hommes et les femmes, qui viennent du style de la rue, comme la communauté du rap, veulent souvent porter Valentino lorsqu’ils réussissent.
Oscar de la Renta, designer: il existe deux types différents de designers. Il y a des designers qui font de grandes éclaboussures au cours de plusieurs saisons. Ils marquent la période de la mode d’une manière très forte, puis disparaissent. Et il y a quelque chose qui peut rouler sur les armoiries et rester dessus, ce qui a la puissance et la créativité durables pour aller avec le temps. Comprenez quelle est votre contribution, qui est le consommateur et continuez à créer de beaux vêtements. C’est ce qu’il fait tout ce temps. Valentino a un sentiment de compréhension de la beauté et de la féminité. Son incroyable cohérence au fil des ans l’a toujours maintenu au sommet.
Stella McCartney, designer: Je pense que Valentino montre toujours des femmes magnifiquement. Il ne semble pas le faire trop mal. Je pense que la plupart des concepteurs ont tort à un moment donné. Mais il semble vraiment avoir le record parfait non seulement de garder tout bien, mais pas trop, pas trop peu. Mais c’est différent. Et il le sépare à chaque fois.
Christie Turlington dans Valentino Jeans, automne / hiver 1995/96.
Photo Herb Ritts © Herb Ritts Foundation. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Gwyneth Paltrow, actrice: portant une robe Valentino, vous allez toujours avoir une beauté classique. Les hommes sont des maîtres absolus. Bien sûr, il y a des designers qui sont une sorte de conceptuel et de hipper. Mais avec lui, vous savez que vous êtes toujours magnifique. Nous ne critiquons personne portant une robe Valentino.
Il est très démodé dans son approche. Il croit que les femmes devraient être belles en robes, et c’est la fin de l’histoire. Cette mode n’est pas un lieu de concepts et d’art. S’il porte une veste cousue inachevée, ou si les manches ne sont pas dans la bonne proportion, il sera accro à moi. En d’autres termes, il est accro – c’est hystérique.
Amy Fine Collins, ancien correspondante spéciale à Vanity Fair: il est presque difficile d’imaginer la mode sans Barantino. Les yeux de Valentino reviennent dans le monde mythique de la couture d’après-guerre et mènent à l’avenir. Pendant des décennies, Valentino et Giammetti sont restés fidèles à leur croyance dans le charme, la beauté et le mystère des femmes. Ils adoraient les femmes même au moment où elles ne se sont pas adorées. Et bien qu’ils soient restés absolument fidèles à leurs idéaux et amis, en même temps, ils ont continué à adopter de nouvelles idées, des influences externes, de nouvelles personnes. C’est l’un des secrets de leur longévité.
Jerry Hole de Vogue Italia portant Valentino Couture Automne – hiver 1975/76.
« Vogue Italia », septembre 1975. © Gian Paolo Barbieri. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Valentino: Je pense que j’ai réussi. Parce que pendant toutes ces décennies, j’ai toujours été inquiet de faire de beaux vêtements. Oubliez la mode. Cela va parfois dans d’autres directions: look grunge, look désordonné. Je m’en fiche; Je m’en fiche. Je ne peux pas voir des femmes détruites, bien arrêtées ou l’air étranges. Et le maquillage – maquillage robuste – et les robes qui rendent votre corps ridicule. Je ne suis pas ce genre de gentleman. Je ne suis pas un créateur de ce genre. Je dis quand elle s’habille et arrive dans un endroit, « Tu as l’air si sensationnel! » Cela a toujours été quelque chose que j’ai fait et c’est quelque chose que je voulais vraiment réaliser.
Anjelica Huston, actrice: (femme portant Valentino), c’est comme avoir une grande coupe de cheveux. Ses vêtements peuvent ressembler à des chuchotements, mais ils sont si soigneusement pensés et construits qu’ils peuvent cacher d’innombrables maladies. Ce qu’il fait est de la magie.
Claudia Schiffer, modèle: Valentino peut être porté par toutes les femmes et les filles, afin que les rêves de chaque femme se réalisent. Parce que ce sont les robes les plus attrayantes, féminines et les plus élégantes que vous puissiez avoir. La robe de Valentino peut être reconnue de loin. Et il n’y a que le rouge rouge qu’il a, et personne ne peut le copier. C’est incroyable. Lorsque vous mettez une de ses robes, quelqu’un dit immédiatement: « Vous n’avez pas besoin de dire ce que c’est, je sais (c’est Valentino). »
Claudia Schiffer de l’atelier de Valentino. Rome, 1995.
Photo © Arthur Elgort. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Nan Kempner, Social Person: J’ai été le premier client de Valentino. Je pense que j’ai été emmené à Babe Paley. Cela devait être à la fin des années 60, au début des années 70. Je me souviens de ma première robe couture. C’était la mousseline jaune, avec un panneau à côté. Dieu, j’aurais aimé avoir encore eu cette robe. C’était très beau. Et il y avait un autre, un taffetas blanc, tout le matériau est venu d’un côté et attaché avec un arc. Il a une longue taille, mais s’adapte bien. Oh mon Dieu, c’était une robe mignonne.
Valentino a une façon de prendre des femmes qui lui donnent l’impression d’être dans et hors de Fairyland. C’est une sorte de sentiment merveilleux. Et il attire des fellations. Il y a généralement de petites coupes délicates que personne ne remarque.
À mon avis, la marque de marque du numéro un de Valentino est la féminité. Valentino habille la femme comme s’il l’aime vraiment. Et il veut que tout le monde l’aime. Et il aime la robe qu’il crée et la crée de l’intérieur. C’est vraiment la création. Cela n’implique pas seulement beaucoup de matériaux et les frappe ensemble. Et la robe durera pour toujours. Parce qu’ils sont magnifiquement fabriqués à partir de beaux matériaux, de superbes finitions et de concepts extraordinaires. En d’autres termes, il n’y a rien de tel qu’une vieille robe Valentino.
Collection Couture d’automne / hiver 1968/69 de Valentino.
Photo © Gian Paolo Barbieri. Avec l’aimable autorisation de Tashen.
Designer Tom Ford: Si j’étais une femme, j’achèterais une grande partie de la garde-robe de nuit de Valentino. Ce que j’admire chez Valentino, c’est que peu importe ce qu’il fait, il ne perd jamais de vue le corps d’une femme. Les gens me demandaient pourquoi mes vêtements étaient si sexy et pourquoi je suis devenu obsédé par le sexe. Ce n’était pas que j’étais obsédé par le sexe. Cela signifie que je suis toujours obsédé par mon corps et que je peux rendre mon corps beau et attrayant. Et si vous utilisez le corps comme modèle, vos vêtements sont automatiquement sensuels.
Valentino sait comment faire une robe qui semble simple lorsque vous le portez, mais en réalité, il a une construction et un soutien intégrés afin que le porteur se sente en sécurité. Il ne regarde pas les points des vêtements car il ne porte pas dans notre monde pour nous protéger de cet élément. Ce n’est pas simple. Et c’est une sorte d’art mourant.
Un extrait du livre Valentino: A Grand Italian Epic, qui comprend des interviews collectées et éditées par Matt Tyrnauer et Matt Pressman, publiées par Taschen. © 2024 Taschen.
